выставка миммо йодиче

Миммо Йодиче

Если хочется посмотреть на искусство под новым углом, научиться видеть сперва незаметные детали и изменить представление о классической фотографии, то можно посетить выставку «Трансформация взгляда» в Мультимедиа Арт Музее. Это один из проектов в рамках Международного месяца фотографий в Москве —«Фотобиеннале 2018», который проводится с 1996 года и представляет вниманию работы выдающихся фотографов. «Трансформация взгляда» — это представление о мире известного итальянского фотографа Миммо Йодиче. В своих работах он следует жанру «veduta» — «вид» — повседневный городской пейзаж, но видит обычную жизнь он не так, как мы. Миммо Йодиче говорит: «Я теряю себя в поиске, воображении, преследуя видения вне реальности».

Музей живет в районе со старыми разноцветными домиками и уютными кафе, которые расположились по обе стороны узкой дороги. Внутри большое светлое безграничное пространство, исполненное в модернистском стиле. В рамках фестиваля можно посетить четыре выставки полностью отличающиеся друг от друга: фотографии дикой природы, две экспозиции, посвященные японской фотографии и только на самом последнем этаже нестандартная и необычная «Трансформация взгляда». Фотографии Миммо Йодиче исполнены в черно-белом варианте и рассказывают историю жизни людей, описывают их чувства, переживания, эмоции. Каждому можно найти часть себя. Иногда кадры кажутся непонятными, но, на самом деле, они учат нас видеть по-другому: моменты и события сливаются воедино и создают в нашем сознании картину мира.

выставка миммо йодиче

Ожидание

Выставка делится на три серии фотографий: «Ожидание», «Переход» и «Эдем». Каждый день мы ждем человека для решения рабочих вопросов или же друзей, чтобы провести приятно вечер. Мы хотим быть счастливыми, успешными и любимыми и находимся в поиске этого идеального состояния. Кадры серии «Ожидание» зафиксировали этот момент надежды: коридорчик и лучи солнца, отразившиеся на полу сквозь ставни окон, сеют надежду на светлое будущее. Стул в центре комнаты напротив окна и на песчаном берегу — тоже символизируют надежду, арка как вход в новую жизнь, пустые кресла в концертном зале, которые ждут своего часа. Эти кадры показывают чувство ожидания, которое сопровождается внутренним одиночеством. Возможно, фотограф хотел призвать нас к действию, потому что просто так сложно достичь желаемого.

выставка миммо йодиче

Ожидание

выставка миммо йодиче

Ожидание

Серия «Переход» рассказывает о людях, объединенных одной эмоцией. В объектив фотографа попали неаполитанцы XVII века в сравнении с современными людьми, проживающими в Неаполе. Задача Миммо Йодиче — показать живые портреты при помощи жестов и выражений. Он с удивительной точностью передал восхищение и радость, удивление и ярость, ухмылку и разочарование. Эмоции людей остаются прежними на протяжении всех веков. Эти фотографии учат чувствовать людей, понимать и тем самым поддерживать их в трудные моменты. Также, это хороший урок для деятелей искусства в сфере рисунка и фотографии: автор показал, насколько важно передать зрителю живые эмоции.

выставка миммо йодиче

Переход

В центре зала разместили серию фотографий «Эдем» — первое место обитания для людей. Наиболее необычная композиция из всех представленных, которая переворачивает наше представление и цепляет своим нестандартным сочетанием. Сложно понять, для какой цели собраны в большой квадрат фотографии: здесь и космонавт, и девушка, которой подбирают линзы для очков, и подушка-сердце, и рука, тянущаяся к нам через зеркало, и челюсть, и лицо девушки в телевизоре. Вся композиция представляется нам абсурдом, а автор лишь изобразил обычную жизнь улиц города и витрин магазинов. Миммо Йодиче рассказал об аспектах повседневной жизни, с которыми каждый встречается, никогда не задумываясь, что это может попасть в сферу искусства и соединиться в настолько интересную картину.

выставка миммо йодиче

Эдем

Миммо Йодиче занимается фотографией уже на протяжении 60-ти лет. Несмотря на это в интервью для «Vogue Italia» он сказал: «Я чувствую, что осуществил всего несколько шагов, которые хотел сделать в качестве фотографа. У меня запланировано бесчисленное количество проектов: я не уверен, что у меня хватит времени их воплотить, но у меня есть желание. Конечно, главная сложная задача, которую я себе поставил — это сфотографировать пустоту, которую я понимаю, как опустошенное пространство, сохранившее память о прошедших через нее». Значит то, что мы увидели еще не предел его творческих способностей.

Работы итальянского фотографа отличаются концепцией и идеей, они словно фильм сливаются в кинокартину и влияют на наше сознание — «трансформируют взгляд». В современном мире искусства в каждую работу нужно вкладывать смысл. Часто люди стараются показать необычные сверхъестественные вещи, а, на самом деле, все самое интересное лежит на поверхности — в жизни улиц нашего города. Необходимо научиться видеть мельчайшие детали — в этом скрывается секрет искусства.